인쇄기가 널리 보급되기 전의 책은 대부분 손으로 만들었습니다. 글을 옮겨 적는 필사자뿐 아니라 양피지 제작자와 채색화가, 제본 장인 등 여러 사람이 한 권의 책을 완성하는 데 참여했습니다.
중세 필사본은 단순히 글을 손으로 베낀 문서가 아닙니다. 어떤 재료를 사용하고 글과 그림을 어떻게 배치했는지, 누가 주문하고 읽었는지를 보여주는 역사자료이자 예술품입니다.
중세 유럽의 책을 수도원 필사실에서 수도사들이 만든 책으로만 생각하기 쉽습니다. 수도원이 중요한 역할을 한 것은 사실이지만, 중세 후기에는 대학도시와 상업도시의 전문 필사자·채색화가·서적상도 많은 책을 제작했습니다.
필사본이란 무엇일까?
필사본은 인쇄하지 않고 손으로 글을 적어 만든 문서나 책을 뜻합니다. 영어의 매뉴스크립트(manuscript)는 ‘손으로 쓴 것’이라는 의미의 라틴어에서 유래했습니다.
중세 유럽의 필사본에는 성경과 기도서 같은 종교서적만 있었던 것이 아닙니다.
- 역사서와 연대기
- 법률서와 행정문서
- 의학·천문학·철학 서적
- 고대 그리스·로마 작가의 작품
- 시와 이야기, 음악 악보
- 학교와 대학에서 사용한 교재
- 개인이 사용한 기도서와 달력
각 필사본은 주문자의 목적과 재산, 사용할 장소에 따라 크기와 재료, 장식 수준이 달랐습니다. 모든 책이 금박으로 화려하게 장식된 것은 아니며 학습이나 실무에 사용된 소박한 필사본도 많았습니다.
중세 책에는 종이보다 양피지를 많이 사용했을까?
중세 유럽에서는 오랫동안 양과 염소, 송아지 등의 가죽으로 만든 양피지가 중요한 책 재료였습니다.
양피지는 가죽을 무두질한 가죽제품과 다릅니다. 동물 가죽을 석회 용액에 불려 털을 제거하고 틀에 팽팽하게 고정한 뒤, 곡선형 칼로 여러 차례 긁어 얇고 매끄럽게 만들었습니다.
잘 만든 양피지는 튼튼하고 양면에 글을 쓸 수 있었지만 제작에 많은 재료와 노동이 필요했습니다. 대형 성경 한 권에는 많은 동물의 가죽이 사용될 수 있었습니다.
종이도 중세 유럽에서 점차 사용됐습니다. 특히 중세 후기에 제지시설과 유통망이 성장하면서 문서와 책의 중요한 재료가 됐습니다. 그러나 지역과 문서의 성격에 따라 종이와 양피지가 함께 사용됐기 때문에, 어느 한 시점에 종이가 양피지를 완전히 대체했다고 보기는 어렵습니다.
종이의 기원과 제지술의 확산 과정도 함께 살펴보세요.
양피지는 어떻게 책장이 되었을까?
완성된 양피지는 필요한 크기로 재단하고 여러 장을 겹쳐 접었습니다. 한 장을 가운데에서 접으면 앞뒤로 네 면을 사용할 수 있습니다.
접은 양피지 여러 장을 포개 만든 묶음을 콰이어 또는 가더링이라고 합니다. 여러 묶음을 순서대로 배열하고 실로 꿰매면 책의 기본 구조가 만들어집니다.
양피지에는 동물의 털이 있던 면과 살이 있던 면의 질감과 색상 차이가 남기도 합니다. 책을 펼쳤을 때 비슷한 면끼리 마주 보도록 배열하는 제작 방식도 사용됐습니다.
가죽의 구멍이나 상처를 피해서 글을 배치하거나 꿰매 수선한 흔적도 발견됩니다. 이런 흔적은 필사본이 자연에서 바로 얻은 종이가 아니라 동물 가죽을 가공한 물질이라는 사실을 보여줍니다.
글을 쓰기 전에 페이지를 설계했다
필사자는 빈 양피지에 곧바로 글을 쓰지 않았습니다. 먼저 페이지 가장자리에 작은 구멍을 내고 자나 뾰족한 도구, 연필처럼 사용한 납 성분의 도구 또는 잉크를 이용해 기준선을 그었습니다.
기준선은 글줄을 반듯하게 맞추고 본문과 여백의 위치를 정하는 역할을 했습니다. 그림과 장식문자, 주석이 들어갈 공간도 미리 계획했습니다.
오늘날 책의 편집자가 글자 크기와 줄 간격, 본문과 그림의 위치를 설계하는 것처럼 중세 필사본도 제작 전에 페이지 구성을 정했습니다.
희미하게 남은 기준선과 작은 구멍은 필사본 제작방법과 제작순서를 연구하는 중요한 단서입니다.
필사자는 무엇으로 글을 썼을까?
중세 유럽의 필사자는 거위나 백조 등의 깃털을 다듬은 깃펜을 사용했습니다. 깃털 끝을 비스듬히 자르고 가운데에 가느다란 틈을 내면 잉크가 펜촉으로 흐를 수 있었습니다.
펜촉을 자른 각도와 폭에 따라 글자의 굵기와 모양이 달라졌습니다. 필사자는 작업 중에도 무뎌진 펜촉을 작은 칼로 다시 다듬어야 했습니다.
검은색이나 갈색 본문에는 철과 탄닌 성분으로 만든 철담즙잉크 또는 탄소 계열의 잉크 등이 사용됐습니다. 중요한 제목과 항목에는 붉은색 잉크를 사용하기도 했습니다.
붉은 글씨로 제목이나 지시문을 쓰는 작업을 루브리케이션이라고 하며, 이를 담당한 작업자를 루브리케이터라고 부릅니다.
필사자는 원문을 어떻게 옮겨 적었을까?
필사자는 베껴 쓸 원본을 옆이나 앞에 두고 일정한 분량씩 읽은 뒤 새 페이지에 옮겼습니다. 한 사람이 책 전체를 작성하기도 했지만 여러 필사자가 분량을 나눠 작업하는 경우도 있었습니다.
중세 필사본에서는 공간과 재료를 절약하기 위해 많은 약어를 사용했습니다. 미국 의회도서관은 필사자와 문헌에 따라 약어 사용법이 달랐으며 수천 종류의 약어가 발견된다고 설명합니다.
긴 책을 여러 사람이 나눠 필사하면 작업시간을 줄일 수 있었지만 글씨 모양과 줄 수, 약어 사용에 차이가 생길 수 있었습니다.
필사가 끝난 뒤 검토자가 원본과 비교해 빠진 문장과 잘못 쓴 글자를 수정하기도 했습니다. 누락된 글자는 줄 위에 추가하고, 빠진 문장은 여백에 적어 기호로 위치를 표시했습니다.
필사 과정에서 어떤 오류가 생겼을까?
사람이 직접 글을 옮겼기 때문에 필사 과정에서는 다양한 오류가 생겼습니다.
- 비슷하게 생긴 글자를 다른 글자로 잘못 읽는 오류
- 같은 단어나 문장으로 시선이 이동해 중간 내용을 빠뜨리는 오류
- 한 단어나 문장을 두 번 적는 오류
- 익숙하지 않은 표현을 필사자가 아는 표현으로 바꾸는 경우
- 본문 옆의 설명이나 주석이 다음 사본에서 본문에 포함되는 경우
그렇다고 필사본마다 마음대로 내용을 바꿨다고 생각해서는 안 됩니다. 많은 필사자는 원문을 정확하게 옮기려고 노력했고, 일부 작업장에는 교정과 검토 과정도 있었습니다.
오늘날 문헌학자들은 같은 작품의 여러 필사본을 비교합니다. 서로 공유하는 오류와 차이를 분석하면 필사본 사이의 관계와 오래된 문장 형태를 추정할 수 있습니다.
채색 필사본은 어떻게 장식했을까?
그림과 장식문자, 문양을 넣은 필사본을 채색 필사본 또는 장식 필사본이라고 합니다. 영어의 일루미네이션(illumination)은 금과 은, 밝은 색채가 빛나는 효과와 관련된 말입니다.
필사자가 본문을 작성할 때 장식이 들어갈 공간을 비워두면 채색화가가 밑그림을 그리고 색과 금을 입혔습니다.
- 밑그림: 납 성분의 도구나 잉크로 인물과 장식의 윤곽을 그립니다.
- 금박 준비: 금이 들어갈 부분에 접착성 재료나 붉은 점토 바탕을 바릅니다.
- 금박 붙이기: 얇은 금박을 올리고 문질러 빛나게 만듭니다.
- 안료 채색: 광물과 식물, 화학적으로 만든 색소를 결합제와 섞어 칠합니다.
- 세부 묘사: 얼굴과 옷, 테두리와 장식무늬를 완성합니다.
금박과 청색 안료처럼 값비싼 재료를 많이 사용한 필사본은 주문자의 부와 지위를 보여주기도 했습니다.
하지만 그림은 장식만을 위한 것이 아니었습니다. 페이지 번호와 상세한 목차가 일반적이지 않던 시대에는 장식문자와 그림이 내용의 구분점 역할을 하며 독자가 원하는 부분을 찾도록 도왔습니다.
한 권의 필사본은 어떻게 제본했을까?
글과 장식이 완성되면 접어 놓은 양피지 묶음을 순서대로 배열했습니다. 제본 장인은 묶음을 끈이나 가죽끈에 꿰매 책의 몸체를 만들었습니다.
끈의 끝은 앞뒤의 나무판 표지에 고정하고 그 위를 가죽이나 직물로 덮었습니다. 귀중한 책에는 금속 모서리 장식과 잠금장치를 붙이기도 했습니다.
필사본의 제본은 오랜 세월 동안 수리하거나 교체되기도 했습니다. 따라서 현재 남아 있는 표지가 본문을 처음 만들었을 때의 표지와 항상 같은 것은 아닙니다.
제본할 때 책장의 순서를 맞추기 위해 묶음 끝에 다음 묶음의 첫 단어나 문장을 적은 표지가 발견되기도 합니다.
모든 필사본을 수도사가 만들었을까?
아닙니다. 중세 초기와 중기에 수도원과 교회기관은 서적을 만들고 보관하는 중요한 중심지였습니다. 일부 수도원에는 책을 쓰거나 복제하는 공간과 조직이 있었습니다.
그러나 모든 수도원에 독립된 필사실이 있었던 것은 아니며, 모든 필사자가 수도사였던 것도 아닙니다.
도시와 대학이 성장한 중세 후기에는 전문 필사자와 채색화가, 양피지 판매자와 서적상이 책 제작에 참여했습니다. 한 권의 책을 여러 작업자가 나누어 제작하는 상업적인 체계도 발달했습니다.
파리와 볼로냐 같은 대학도시에서는 학생과 교수에게 필요한 교재 수요가 커졌습니다. 승인된 원본을 여러 부분으로 나눠 필사자들에게 빌려주고 동시에 베끼도록 하는 방식도 사용됐습니다.
남성뿐 아니라 여성도 필사와 채색 작업에 참여했습니다. 여성 수도원과 가족 작업장, 도시의 전문 제작환경에서 활동한 여성 필사자와 화가의 사례가 남아 있습니다.
중세 사람들은 어떤 책을 소유했을까?
필사본은 제작에 노동과 재료가 많이 들어갔기 때문에 귀중했습니다. 특히 대형 성경과 화려한 왕실 필사본은 매우 비싼 물건이었습니다.
그렇다고 중세의 모든 책이 왕과 교회만을 위한 것은 아닙니다. 도시의 상업과 교육이 성장하면서 법률가와 상인, 학생과 비교적 부유한 시민도 책을 구입하거나 빌려 읽었습니다.
중세 후기 유럽에서 널리 제작된 책 가운데 하나는 ‘성무일도서’ 또는 ‘기도서’로 번역되는 북 오브 아워스(Book of Hours)였습니다.
이 책에는 하루의 시간에 맞춰 읽는 기도문과 달력, 성인에 관한 내용 등이 실렸습니다. 주문자의 취향과 경제력에 따라 소박한 글 중심의 책부터 금박과 세밀화로 장식한 책까지 다양하게 제작됐습니다.
필사본 한 권을 만드는 데 얼마나 걸렸을까?
필사본의 제작기간은 책의 크기와 분량, 장식 수준, 작업자 수와 재료 공급에 따라 크게 달랐습니다. 따라서 모든 책이 몇 개월 또는 몇 년 걸렸다고 하나의 기간으로 말할 수 없습니다.
짧고 소박한 문서는 비교적 빠르게 작성할 수 있었지만 대형 성경이나 화려한 왕실 필사본은 여러 해에 걸쳐 작업하기도 했습니다.
메트로폴리탄미술관이 소개한 윈체스터 성경은 본문만 468장의 양피지, 즉 936쪽에 이르며 한 필사자가 본문을 작성한 것으로 분석됩니다. 장식에는 최소 여섯 명의 화가가 참여했고 작업은 약 25년에 걸쳐 진행됐지만 끝내 일부 장식이 완성되지 않았습니다.
이는 모든 필사본의 일반적인 제작기간이 아니라 규모가 크고 특별히 정교한 책의 사례입니다.
구텐베르크 이후 필사는 곧 사라졌을까?
15세기 중반 유럽에서 금속활자를 이용한 인쇄가 발전하면서 같은 글을 여러 부 제작하기가 쉬워졌습니다. 그러나 인쇄기가 등장한 직후 손으로 만든 책이 모두 사라진 것은 아닙니다.
초기 인쇄본은 필사본의 글꼴과 페이지 구성을 모방했고, 인쇄가 끝난 책에 장식문자와 채색을 손으로 추가하기도 했습니다.
손으로 쓴 책과 인쇄된 책은 상당 기간 함께 사용됐습니다. 개인적인 편지와 행정기록, 음악과 강의노트처럼 손으로 작성해야 하는 문서도 계속 존재했습니다.
인쇄술의 확산은 한 번에 일어난 혁명이라기보다 종이 생산과 유통망, 독자층과 교육환경의 변화가 함께 진행된 장기적인 과정으로 이해해야 합니다.
필사본은 오늘날 무엇을 알려줄까?
필사본에는 본문만 남아 있는 것이 아닙니다. 여백의 메모와 손때, 촛농과 얼룩, 수선한 자국과 지운 글씨도 당시 사람들이 책을 어떻게 제작하고 읽었는지 알려줍니다.
책의 소유자가 남긴 이름과 기록을 조사하면 필사본이 누구에게 전달됐는지 추적할 수 있습니다. 글씨체와 약어, 안료와 양피지를 분석하면 제작시기와 지역을 추정하는 데 도움이 됩니다.
현대 연구자들은 여러 파장의 빛을 이용한 촬영과 재료분석을 통해 지워진 글이나 밑그림을 조사하기도 합니다. 필사본은 읽는 글인 동시에 제작과 사용의 흔적을 담은 물건입니다.
중세 필사본에 관한 자주 묻는 질문
중세 필사본은 모두 수도사가 만들었나요?
아닙니다. 수도사와 성직자가 중요한 역할을 했지만 중세 후기에는 도시의 전문 필사자와 채색화가, 제본 장인과 서적상도 책 제작에 참여했습니다. 여성 필사자와 화가의 사례도 남아 있습니다.
중세 책은 모두 양피지로 만들었나요?
아닙니다. 양피지가 오랫동안 중요한 재료였지만 중세 후기에는 종이도 널리 사용됐습니다. 지역과 시기, 책의 목적에 따라 양피지와 종이가 함께 사용됐습니다.
필사본의 그림에는 왜 금을 사용했나요?
금은 빛을 반사해 페이지를 화려하게 만들고 종교적·상징적 의미와 주문자의 지위를 나타내는 데 사용됐습니다. 하지만 모든 필사본에 금박이나 그림이 들어간 것은 아닙니다.
필사자가 틀리면 어떻게 수정했나요?
잘못 쓴 글자를 긁어내거나 지우고 다시 쓰기도 했으며, 빠뜨린 글과 문장은 줄 위나 여백에 적고 기호로 들어갈 위치를 표시했습니다.
인쇄술이 등장하면서 필사본은 바로 사라졌나요?
아닙니다. 초기 인쇄본과 손으로 쓴 책은 상당 기간 함께 사용됐고, 인쇄된 책에도 장식과 채색을 손으로 추가했습니다. 편지와 행정문서 같은 필사 기록도 계속 만들어졌습니다.
참고자료
- 게티미술관, The Making of a Medieval Book
- 게티미술관, The Medieval Scriptorium
- 메트로폴리탄미술관, The Art of the Book in the Middle Ages
- 메트로폴리탄미술관, The Book of Hours
- 메트로폴리탄미술관, The Making of the Winchester Bible
- 미국 의회도서관, 중세 필사자의 약어
중세는 긴 시대이며 지역마다 책의 재료와 제작조직, 문자와 장식 전통이 달랐습니다. 이 글은 주로 서유럽의 중세 필사본을 중심으로 박물관과 도서관 자료를 참고해 정리했습니다.
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